南京中海江湾境

南京濒江近海，奔袭的长江在此徘徊，积滩成岛，名为江心洲。自北宋诞生以来，这座岛一直都是隐逸在古都边界的世外桃源。

一水相隔的距离，既保持了与“人境”的耦合，又恰好融入“悠然见南山”的意境。空间上的距离带来了时间上的“慢半拍”，因其原生态的自然环境，近年来入驻了不少向往“崎岖经丘”的新豪和隐居艺术家。

长江之心，见证百年江河历史、世事变迁而初心未改，这样的区位自带归隐桃源的诗意。在室内公共空间策划之初，设计师就在思考如何通过社区营造续写江心洲的故事，在都市与岛居生活之间的转换，拾获童时的都市假日，让江湾境成为每一个人心中的“桃花源”。 

当艺术成为生活的日常，便是一种有温度的、可触摸的对未来美好生活的想象。用坚硬的石材雕刻出柔软的枕头，慵懒地不经意地驻足。 

在松弛感稀缺的当下，一个没有凌厉棱角、固定形态的枕头，让紧绷的心弦如同阳光晒过的云朵，柔软而轻薄。 

用洞石打磨的夹子，带着童年记忆，却已非昨日掌心之物，艺术的创造性赋予其更重要的功能。 

甜的味道能够促进多巴胺分泌，传递幸福和快乐。实木的糖果造型长凳，糅合艺术性与趣味，如同幼时放在床头的糖果，比起一时口腹之欲更能产生长久的精神慰藉。 

田园的生活应是无拘无束的，布艺沙发的弧度包裹了身体最放松的姿态，举杯品茗，享受这幕天席地的酣畅感。观今鉴古，身处闹市心在野，建立在丰富物质基础上的隐居生活从来都是奢侈的。 

大面积的玻璃幕墙，裹园林和天空入景，适当地模糊有界与无界的“界限”。大规模地采用天然材料，如木材、洞石、金属、皮革和棉麻，慷慨地引入阳光，让空间在“光合作用”下尽情舒展，以质朴腔调营造悠闲惬意的氛围。 

空间总体色调柔和沉稳，艺术装置的引入，让空间更具灵动性。设计师以独到艺术审美，大量运用天然材质为点缀，统筹兼顾整体与细节的融合共生与个性表达，让空间层次鲜明、张弛有度。简约装饰契合田园意境，“衡宇”方能得见“云出岫”。 

木质吊顶，大理石为柱，远观如“亭”，颇具“结庐”意境。玻璃幕墙外立面让室内空间一览无遗，通透性有助延展空间。朝迎夕阳夜沐星光，感受不同角度光影带来的景观差异。 

“L”形环形动线布局，提高空间使用率。以水吧台为中心，充分发挥其所承载的沟通与交流功能。展示区与洽谈区各据一方，艺术展览与访客接待动静分离。根据区域属性将公共与私享空间上下分层，拾级而下，发觉内里乾坤。 

高端会所打造私密和尊崇空间，集身心放松于一体。一隅茶室里，茶香缓慢蒸腾，参禅悟茶意；健身房和瑜伽室，身体的节奏和力量产生的内啡肽让大脑产生持久的愉悦和满足感。 

构建一个可以让灵魂休憩，让精神交流的场域，是本案设计师的未尽之言。本案从建筑与自然共生、艺术与生活融合切入，促成旧文脉与新元素的激烈碰撞、互动与创新。利用在地优势，打造一座跨越水岸、串联场域与艺术共生的的精神岛屿。

 江心洲之上，这一间诗意美学的人文性美术馆遗世而独立。由表及里，设计师以抛开功利和世俗的枷锁为引，让人际交往变得简单纯粹，灵魂与自然的交流趋向深入且不为空间所限。以超越五感的维度，重构人生应漫漫亦灿灿的价值主张。